很多朋友对于从跑龙套的陈元龙到大哥成龙，谁知道他经历了什么和不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！1971年，陈元龙在尴尬中踏上了电影生涯1971年，一家不知名的小电影公司成立。该公司计划开拍动作片《广东小老虎》，但还没有主演人选。恰巧陈元龙的姐姐就在这家公司工作。记得此时陈元龙已经17岁多了，还在香港各大电影中担任配角。突然好心的给他打电话，问他有没有兴趣当男主。制作电影。有男主角吗？陈元龙当然同意了。然而这家电影公司穷得连武术教练都请不起。当了多年小演员的陈元龙立即主动请缨。这部电影也成为他作为武术导演的第一部电影。不过，有武术教练在，电影拍摄过程中却遇到了很多困难。更不用说剧组的设备简陋陈旧，连基本的剧本都没有。再加上连续的加班和恶劣的拍摄环境，最终很多人中途退出了拍摄。很快，整个剧组就解散了。制片人和导演卷款跑了，没有人拿到一分钱。最终，电影《广东小老虎》自然是没有上映的机会了。然而八年后，成龙以《醉拳》一夜成名。一家名为“顺利影业”的小公司趁着成龙人气飙升之际，买下了《广东小老虎》的影片，并聘请了袁晓天和石天步。拍摄部分。就这样，《广东小老虎》改造成《刁手怪招》，成功分销到韩国、东南亚等地，甚至还小赚了一笔。成龙的电影之路是以略显尴尬的方式开始的。时间并没有过去太久，很快就到了1973年，香港著名电影人朱牧怀着远大的志向宣布成立大地影业公司。你看，连公司的名字都让人印象深刻。大地影业签约艺人包括陈元龙、袁秋、秦祥林、王庆等如今耳熟能详的名字。大地影业首部成功作品是一部描写抗战背景下爱国儿女牺牲的史诗巨作《顶天立地》（别名《北派功夫》），陈元龙在这部电影中饰演男二号王庆作为第一男主，演员阵容几乎都是电影界的新人。讽刺的是，这部史诗电影在香港只上映了六天，就因为没人看而匆匆上映。最终票房只有可怜的7万港元，在年度票房排行榜上垫底。陈元龙无奈，只能继续做龙虎武者。两年后，即1975年，他得到嘉禾公司的认可，并在两部故事片和一部武侠片中扮演重要角色。前者由老东家朱牧执导，后者由吴宇森执导，与洪金宝、元彪、元华等兄弟合作。然而现实是残酷的，两部电影都以失败告终。当22岁的陈元龙看到自己的银幕生涯接连失败时，他忍不住决定辞职，回到澳大利亚和父亲一起做厨师。改名成龙，上帝打开了一扇窗但俗话说，上帝为你关上一扇门的同时，也会为你打开一扇窗。此时，大导演罗维离开嘉禾，打算拍摄《拍案惊奇》，以挽回名声，但他缺少一位主演。其旗下的陈自强，恰巧与远在澳大利亚的陈元龙相恋。一个跨洋的电话彻底改变了陈元龙的人生。那时的陈元龙已经不再涉足世事，安心地在工地上搬砖。当陈子强问陈元龙愿不愿意当武侠片的男主角时，他冰封已久的心瞬间被点燃，他立刻就忘记了这件事。带着好行李回到香港。罗维看到这个大男孩后，觉得他虽然长得不帅，但性格比较友善，身手也不错，于是大笔一挥，把艺名改成了“成龙”，《少林门》，就这样好热闹。诞生了。尽管罗维经历了一次又一次票房和口碑的失败，但他仍然希望成龙有一天能为公司带来财富。但随后的六次票房惨败，彻底毁掉了罗维的毕生积蓄。当时，罗维为成龙的片酬而苦苦挣扎，东南亚各大大片也不再愿意购买罗维的电影。成龙无戏可拍，很无奈。在此期间，他去好友陈志华执导的《新精武门》和《新精武门》担任动作导演，但这对他的电影事业影响不大。1977年的一天，吴思源发现香港武侠片很受欢迎。然而，当时的香港武侠片大多都要像张彻那样交心打斗，血流成河。因此，欧洲和东南亚许多市场的分销受到很大限制。这时，吴思远觉得，如果在武打中加入喜剧元素，或许就很噱头了。恰巧吴思源和袁和平看过成龙主演的《三十六迷形拳》。他们发现成龙很适合功夫小子的形象，于是就找罗维借成龙来拍摄《龙蛇侠影》。此时，罗维正在为自己与成龙主演的电影票房失败而忧心忡忡。当他得知吴思远想要借用成龙时，他立即答应了。吴思源只花了区区5万港币就借成龙拍了《少林木人巷》。1978年春节期间推出后，迅速风靡世界各地市场。《蛇形刁手》大火让吴思远决定立即开始拍摄《蛇形刁手》。《蛇形刁手》不负众望，比《醉拳》成功数倍。它有多成功？当时东南亚各地的电影经销商因为《醉拳》赚了很多钱，于是他们带着吴思源去他们的电影院参观，看到门口人山人海，观众排着长队。买了《蛇形刁手》张电影票。一夜成名的成龙很快成为各大电影公司争夺的对象，迫使罗维频频带着成龙出来召开媒体发布会，要求成龙向他表达“忠诚”。《醉拳》的成功，让这个曾经睡过地板、吃过路边摊、害怕罗维的穷小子第一次体会到了什么叫在阳光下。但当时罗维仍然囚禁成龙，不肯给予他创作自由。在韩国拍摄《醉拳》时，由于成龙极其不愿意再拍这么老的复仇电影，他试图停止拍摄并乘飞机返回香港。最终也只是因为罗维妻子徐丽华的一番苦言，他才留在片场直到整个拍摄完成。切换嘉禾，获得创作自由根本不把成龙当人的罗维对这部电影嗤之以鼻。他打算与成龙签订一份长期合同，从而长期束缚成龙为他拍电影。但该公司总经理、成龙经纪人陈自强却并不高兴。他努力奋斗，为成龙争取应得的利益。最后，为了解决此事，成龙无奈，只能签下了罗维给的空白合同。随后，罗伟将空白合同从“为罗伟公司盈利10万港币后才能解除合同”改为1000万。愚蠢的罗伟没想到陈子强竟然还有一份更改合同的备忘录。如果罗维敢用这份假合同来敲诈成龙，以后他肯定会输掉官司。同时，这也让成龙有了大师的美誉，成龙和陈子强愤怒地投奔嘉禾。愤怒的罗维甚至利用歹徒勒索成龙拍戏《醉拳》。但嘉禾聘请了有黑帮背景的王宇出面调解。最终，罗维只得偷鸡不成蚀把米。结束并留下声誉。成龙来到嘉禾公司，获得了极大的创作自由。《龙拳》是成龙与编剧邓京生合作的第一部电影，也开启了两人长达三十多年的合作关系。电影继续走功夫小子路线，剧情更加丰富完整。不再是《师弟出马》式的复仇训练、武功升级、BOSS式的工作。请刘家班的神仙（艺名）来指导舞狮。袁彪和石坚的加入无疑是锦上添花。尽管影片的表演技巧仍有不足，但破纪录的1100万票房和日韩极高的票房无疑宣告了成龙时代的到来。来到好莱坞，却开局不利看到《师弟出马》的成功，再加上之前李小龙《醉拳》的成功经验，邹文怀立刻派成龙去嘉禾美国分公司，去好莱坞发展。很快，以1930年代美国为背景的武侠片《师弟出马》的剧本就交给了成龙，由罗伯特·戈洛斯执导，他也成功执导了《龙争虎斗》。但面对听起来像鸡肠子的英语，成龙却陷入了困境。尽管在美国请了几个月的家教，成龙蹩脚的英语在拍戏时仍然招致批评。不只是成龙的英语同样糟糕。好莱坞平淡的动作场面和冗长乏味的剧情让整部电影惨不忍睹。不出所料，北美不足千万的票房无疑让成龙认识到了什么叫无足轻重，更何况后来和邓丽君分手带来的麻烦。隐婚生子，《杀手壕》在欧美人眼里，他们甚至可能分不清成龙是日本人还是中国人。心灰意冷的成龙很快回到香港，打算在家乡重新开始。1981年初，成龙开始制作他的最后一部《功夫小子》电影《龙争虎斗》。影片拍摄过程中遇到了很多困难。《万里长空》的影片最初是在台湾拍摄的，但最终因为成龙对成片不满意而放弃。花在聘请大量群众演员和布置电影上的所有钱都被浪费了。随后，成龙重新拍摄了整部电影。片中仅抢包子的一场戏就拍了2900多个镜头！更不用说难度更大的踢毽子场面了。然而，在拍摄这部电影的过程中，成龙结识了同样在台湾拍戏的林凤娇。两人立即坠入爱河，一年后在美国私下结婚。但当时，担心影迷听到这个消息后自杀，他们的婚姻向外界隐瞒了15年。1982年1月，香港春节期间，《A计划》如期演出，可惜被新艺术城的时尚大片《龙少爷》击败。《龙少爷》那些老套、过时的古装片似乎让成龙意识到，如果他继续做一个功夫小子，他可能迟早会被观众抛弃。成龙拍完《最佳拍档》后，就马不停蹄地进入了《龙少爷》的准备阶段。这部电影是成龙绝对的转型和一生的杰作。与以往的民初武侠片有很大不同，也奠定了电影的基础。未来龙式喜剧风格。吸取了《龙少爷》失败的教训（尽管该片在日本和韩国市场仍然很受欢迎），成龙和编剧邓京生精心打磨剧本，并将背景设定在20世纪初。成龙的性格不再是闲人。一个花花公子或一个平安无事的山里男孩，摇身一变成为负责任、年轻、有竞争力的水警队长。这样的设定无疑是后来陈家驹、袁小北、亚洲飞鹰等人物的先行者。筹备工作完成，1982年6月，在华语电影史上留下痕迹的《A计划》开播。这部影片从拍摄到上映，历时整整一年半的时间。其中最著名的钟楼跳楼戏耗资200万港元，拍摄时甚至占用了嘉禾公司的停车位。成龙就这样一次钟楼跳，正式开始了他的危及生命的动作生涯。综上所述，《龙少爷》无疑是对成龙整个电影生涯影响最大的电影。毫不夸张地说，它对成龙的影响远远超过《A计划》。《A计划》热拍期间，成龙儿子房祖名在美国秘密出生。就像他的婚姻一样，一切只有内部人士知道。《警察故事》的拍摄时间太长了。在此期间，他还参演了洪金宝与其他明星联手的雄心勃勃的电影《A计划》。本片由嘉禾拍摄，对抗新艺术城的《A计划》。无独有偶，成龙在剧中也饰演一名警察。不过，《奇谋妙计五福星》虽然比《最佳拍档》出手晚，但发布得更早。从另一个角度来看，《奇谋妙计五福星》是成龙第一次扮演警察角色。1983年夏天，《A计划》赢得了老虎机冠军，并在香港突破了2000万大关。年底，拍摄历程坎坷的《奇谋妙计五福星》终于成功上映。该片在香港票房近2000万，在台湾打破票房纪录。在日本则以31亿日元成为成龙在日本的最高成绩。直到现在，成龙每次去日本办演出，开场音乐总是《东方的力量》，可见《奇谋妙计五福星》对霓虹灯的影响深远。也正是在1983年这个忙碌的一年里，成龙欠了王羽一个人情，三年前帮助成龙摆脱了罗维的威胁。至于王羽投资的台湾电影《A计划》，成龙也参与其中。虽然朱延平导演的这部影片完全看不懂、乱七八糟，但对于成龙来说，没有什么比这更人性化的了。更好的东西。《A计划》和《迷你特攻队》的成功让成龙看到了自己职业生涯的新起点。在《A计划》上映之前，洪金宝、成龙、元彪就带着团队前往西班牙，为下一部新片《奇谋妙计五福星》做准备。现场拍摄。严格来说，《A计划》其实是成龙第一部担任男主角的现代时尚动作片。整部影片非常欢乐、轻松。邓京生和李炯嘉编剧的剧本贯穿全片，具有独特的喜剧风格，都市、日常生活的氛围特别浓厚。更何况，洪金宝把这部电影拍得极具异域风情，还有三兄弟的黄金搭档。视觉质量不逊于前作《快餐车》。《快餐车》于1984年夏天上映，深受观众欢迎。最后成龙和杰特·宾尼的打斗场面在多年后被黑带杂志评为电影史上第二伟大的动作场面（仅次于李小龙《A计划》中与罗力士的斗兽场对决），这些都证明了成龙的新形象完全被观众接受。再次进军好莱坞《快餐车》《猛龙过江》拍摄完成后不久，嘉禾公司就给成龙发来了《威龙猛探》的剧本。很快，华纳兄弟和嘉禾公司指派不知名的导演詹姆斯·格利肯豪斯执导这部警匪片。这位导演之前的作品都是低成本的B级动作片。通过这个人的手，010大家都知道照片中的-30000会是什么样的鸟了。1984年秋，《快餐车》在美国开拍。拍摄过程中，成龙对格里肯豪斯的手法极为不满。他认为自己根本不会用镜头调度来制造打斗效果，拍出来的也只是一部好莱坞三流动作片，更不用说指导成龙如何打斗了。成龙盛怒之下，给何冠昌打了海外电话，要求格利肯豪斯要么离开，要么自己离开。不过，格里肯豪斯已经与华纳兄弟和嘉禾签订了导演合同。按照好莱坞的严格规定，在拍摄完成之前他是绝对不会放手的。成龙没办法，只能在美国完成未拍的戏份。好在这部电影的拍摄时间并不长，于1984年11月正式完成。心怀不满的成龙回到香港后，干脆邀请叶璇和麦德龙重拍自己的“亚洲版”，并带去了主演黛米·埃罗尔和恶棍比尔·华莱士重拍结局。决战场面。1985年8月23日，《威龙猛探》在美国上映。然而，对于看惯伊斯特伍德警匪片的美国观众来说，这部情节和动作毫无亮点的二流影片自然难以接受。吸引观众。最终，《威龙猛探》的北美票房仅为98万美元，与五年前《威龙猛探》的853万美元相差甚远。成龙的亚洲版在香港上映时，因为影片本身质量太差，重拍无果，没有得到观众的掌声，最终票房也不过千万。《威龙猛探》幕前幕后《威龙猛探》给成龙带来的唯一的就是《杀手壕》的拍摄灵感。返回香港重拍亚洲版后，成龙和邓京生于12月立即开始剧本创作。与此同时，成龙还应洪金宝的邀请飞往日本拍摄《警察故事》。在日本与兄弟们的快乐拍摄也让成龙忘记了拍摄《威龙猛探》的痛苦。《警察故事》的拍摄过程很痛苦。在拍摄最后的商场大战时，成龙为了追求更加真实的视觉效果，将普通的道具玻璃加厚，使得影片上映后玻璃破碎的效果更加真实。替身演员也比较痛苦，主演林青霞也要求在拍摄过程中上场。她真是个假小子。至于至今为止人们津津乐道的舞灯场景，成龙在多次排练和试舞后仍然心有余悸。实际拍摄时，成龙坚持用手触电，所以灯柱不是用低压汽车电池供电，而是直接插在插座上。但最困难的并不是电。成龙毫不犹豫地跳了下来，“啊”的一声，因为是直拍，滑到底部撞穿天花板后，成龙不得不从地上爬起来，跑出镜头。不是每个人都有在经历地狱之后站起来的毅力。如果成龙没有把相机用完，虽然相机还能用，但它是不完整的，不会有成龙所追求的真正效果。除了危及生命的场面，成龙在本片的打斗场面的导演上也有了质的飞跃。快速剪辑和场景调度的完美结合，以及程家班和成龙之间的默契，让连贯的打斗场面让观众神经紧绷，没有任何分心的余地。这在之前的任何动作片中都是前所未有的。视觉享受。剧本中，邓京生对人物的刻画也非常清晰。为了凸显主人公陈家驹不怕死的英雄气概，特意安排了唐振业饰演的懦弱无能的警察角色。同时，林青霞和张曼玉这两个女性角色也被成功塑造，性格完全没有重叠，让观众很难辨别两人的副作用。难能可贵的是，影片整体上并没有出现动作片惯有的缺点，“为了打而打”。通过这个看似毫无悬念的警匪故事，加入法庭辩论、上下级对峙等极具戏剧性的场景，辅以成龙一些极具警示性的台词，让这部动作片具备了超越时代的品质。可以说，这是一部为成龙量身定做的作品。它被注入了太多的完美，让成龙后续的电影无法超越。在成龙拍摄《福星高照》期间，成龙不得不抽出时间与洪金宝一起拍摄《威龙猛探》。1985年忙碌炎热的夏天，成龙经常和兄弟们在《警察故事》的片场熬夜，凌晨不睡觉就坐公交车去九龙拍摄《警察故事》。有时，成龙一大早就来到现场，工作人员还没有完成灯光和布景。成龙会利用这宝贵的一两个小时在车里小憩。其中的艰辛超乎常人的想象。《龙的心》于10月在香港首发。成龙和洪金宝变身家庭剧。两场哭戏搭配着苏锐的歌曲《警察故事》，相当震撼。不过，电影中的兄弟情戏和打斗戏之间也过于突兀，让观众感觉前一秒成龙还在为形影不离的友情哭泣，下一秒又和杜威激烈打斗。没有过渡和有限的逻辑。《龙的心》到处票房都非常好，也为成龙带来了次年奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。历时一年精心制作的《龙的心》于12月上映，获得中日韩观众一致好评。甚至在欧美掀起观影热潮，票房再创新高。在奥斯卡金像奖上，它连续获得七项提名，并获得最佳动作设计和最佳影片奖。这是一部无与伦比的热门影片，不辜负成龙的辛勤拍摄。在泰国短暂拍摄的《谁能相依》，凭借年初《龙的心》的巨额销量，夺得暑期档票房冠军。从十多米高处坠落差点丧命然而，1985年并不全是光环和荣耀，还有险些丧命的痛苦。9月份，《警察故事》和《夏日福星》拍摄完成后不久，成龙甚至没有休息就奇迹般地将自己的披肩长发剃成了短发。他和曾志伟一起拿起相机，去南斯拉夫拍摄：010。-30000。那是9月13日。成龙刚刚在日本结束了为期五天的《福星高照》宣传活动，就马不停蹄地飞回南斯拉夫继续拍摄《警察故事》。跑累了，他回到片场，立即拉着一大队人马前往南斯拉夫郊外的废墟。第一个场景要求成龙从墙里跳出来，抓住一根树枝，跳到对面的墙上。经历了无数风浪之后，成龙十分坚定。摄像头一打开，他瞬间翻到了另一边，太神奇了。但成龙就是不满足，无奈又重蹈覆辙。成龙第二次仍拒绝收货。直到第三次，“咔”的一声，树枝折断了，成龙从十几米外的树上摔了下来。摔倒时，成龙机灵地翻身，终于仰面着地。剧组所有人都吓坏了，赶紧跑到一楼。成龙没有皮肤受伤，但他的耳朵里却不断有血如水般涌出。大家争先恐后地用纸巾止血。山路崎岖，大家用担架把成龙抬上车，很快下了山，直奔医院。这次摔倒导致成龙脑出血，左耳头骨凹陷，骨头碎片向内移动。幸运的是，他被及时送往医院救治，成龙的传奇才能继续下去。由于这次受伤，《夏日福星》的拍摄不得不中断，成龙也休息了半年。在此期间，成龙接受了世界各地歌迷的哀悼，出席了包括十大金曲在内的多项活动，并再次获得了日本年度最受欢迎艺人奖。对于一个连续工作了一整年的人来说，这绝对是相当罕见的。在度过了一个精彩的春节后，《龙兄虎弟》于1986年3月再次开机，但导演曾志伟因档期问题不再参与拍摄。成龙的头发也长回来了。这场灾难之后，他成为了他的教父。何冠昌绝对不会允许成龙再剃短发。《龙的心》的叙事手法和风格完全模仿好莱坞的《龙兄虎弟》。开场与土著的对决，中间激烈的追车爆炸，最后的山洞决斗和悬崖跳都充满了大片气氛。嘉禾公司在这部电影上也花费了大量资金。作为嘉禾的卫星公司，成龙旗下的维和公司不断加大投资，嘉禾也大方地满足了。这是洪金宝和许冠文从未享受过的待遇。可见周文怀和何冠昌的才华有多大。更喜欢成龙。《龙兄虎弟》重启后顺利完成拍摄，并提前五个月在香港上映。受到了日本观众的好评。五个月后的春节期间在香港上映。成龙再次打破票房纪录，《龙兄虎弟》的跨国大片拍摄模式也成为了未来成龙电影的标准制作模式。20世纪90年代，家庭班被解散在《龙兄虎弟》《夺宝奇兵》《龙兄虎弟》的接连成功后，1990年1月，原成家班宣布正式解散。至于成龙，由于《龙兄虎弟》投入过多，票房没有《A计划续集》和《警察故事续集》高，导致利润有限。很快，成龙就带着剧组爬山涉水去摩洛哥拍摄《飞龙猛将》，相对更吸引观众。然而谁也没想到，《奇迹》的拍摄过程却异常艰难。在摩洛哥沙漠拍摄时，由于天气炎热，风沙大，镜头经常进沙，骆驼也不听话。不少工作人员甚至因水土不服而生病，导致拍摄不得不推迟两个月。这对于女主角郑裕玲来说是非常痛苦的。多年后郑裕玲回忆起《A计划续集》甚至说：“拍的时候我想死！”但这还不是最严重的问题。影片中使用的道具和钞票甚至在当地流通，导致摩洛哥当局传唤成龙，没收了影片，并监禁了制作经理三个月。最终，经过多方努力，摩洛哥政府同意归还影片。最终，《警察故事续集》耗资1.15亿港元，打破了《飞鹰计划》创下的投资纪录。为了继续在嘉禾片场拍摄，从摩洛哥运来了10吨沙子来拍摄剩余的场景。然而，努力得到了回报。《飞鹰计划》的巨额投资虽然让嘉禾感到害怕，但却打破了成龙在香港的个人纪录。它的票房收入达数千万美元。1992年，初出茅庐的唐季礼因执导低成本动作片《飞鹰计划》而受到何冠昌的称赞，并被推荐执导成龙第三部影片《飞鹰计划》。这次，成龙终于放下了导演的身份，安下心来做演员，这也开启了两人长达20多年的合作。《A计划续集》改变了之前代表香港本土派系的《飞鹰计划》，并将其扩展到大陆和东南亚。爆炸等奇观场面的数量也较前作大幅增加。一系列激烈的打斗和危及生命的特技使这部电影国际化。想象。更有趣的是，以杨紫琼为代表的内地警察与以成龙为代表的港英警察之间的激烈摩擦，不仅揭示了1997年临近时香港人身份的丧失，也提供了依据。对于这部电影。这部极具娱乐性的电影带来了意想不到的幽默。《奇迹》相当火爆，尤其是后者，成为台北第一部破亿的华语电影，也为成龙带来了他的第一个金马奖最佳男主角奖，意义重大。三次不愉快的合作，导致与王晶的争吵紧接着《魔域飞龙》完成后，1992年秋天，成龙就加入了王晶执导的《警察故事》剧组。我不知道成龙为什么要和风格如此不同的王晶合作。总而言之，事后成龙也承认自己根本不喜欢这部电影。与王晶的合作也并不愉快。几年后，王晶执导了一部动作片《超级警察》，片中他用非常粗俗的手段来嘲讽成龙。不只是《超级警察》也不满意合作。接下来与著名野兽派导演黄志强合作的电影《警察故事》，也给两人带来了不小的麻烦。黄志强导演的影片风格多为压抑、黑暗、暴力场面。与成龙的功夫喜剧相比，自然是天壤之别。而且一开始《超级警察》男主角是计划是李连杰的，连定妆照都拍了。但由于李连杰经纪人遇刺，以及与嘉禾的合约风波，剧本《超级警察》被当时寻求突破的成龙选中。取代了李连杰的位置。不过，成龙和黄志强都是出了名的有权有势的人，他们不会轻易允许别人侵犯自己的拍戏风格。《城市猎人》的拍摄让这两个坚强的人之间擦出了火花。最终，黄志强主打现实主义的《执着》《鼠胆龙威》并没有变成《城市猎人》那样的动作喜剧。成龙出色的严肃表演也为他赢得了第二个金马奖最佳男主角奖。经历了《重案组》的不愉快之后，成龙打算回归多年未拍的古装动作片《重案组》。本片也是为新成立的香港动作特技演员会拍摄的。这次，成龙没有继续当导演。相反，他经过深思熟虑，邀请了黄飞鸿的正宗传人、功夫电影大师刘家良。但成龙却不知道，因为刘家良一直把自己视为邵氏遗志，对投奔嘉禾的邹文怀和何冠昌并无鄙视。而且，成龙的杂技风格更是杂乱无章，令刘家良厌恶。然而，成龙的真诚打动了刘家良。经过深思熟虑，他不仅同意担任导演，还出演了该片，饰演武术大师付敏琪。然而，这却出乎了成龙的意料。成龙原本以为自己的姻亲班和刘家良的刘家班能够联手拍出一部惊天动地的功夫大片。但拍摄过程却比之前的《重案组》和《重案组》更加困难。刘家良从一开始就要求动作必须大气磅礴，传达武术之美，而成龙则希望设计更多的醉拳动作来延续个人风格。刘家良那个固执的人怎么会听你成龙的话呢？两人渐渐产生了分歧。拍摄结束，也就是最后一战，刘家良一脸敬畏的带着刘家班离开，只剩下成龙和他的家人班独自完成战斗。最后一场戏，成龙花了一个多月的时间。跟踪风格让人想起《重案组》，也与之前电影中的武术风格有很大不同。这部实力派电影不仅票房大卖，还当之无愧地获得了金马奖、金像奖最佳动作设计奖，甚至还进入了时代杂志的全球百佳电影排行榜。多年后，成龙回忆起拍摄过程，感叹道：“刘家良的思想很传统，几乎和古典音乐一样永恒；而我的思想则更像爵士乐，有很好的西方节奏，但毕竟不再是一种音乐了。”传统武术。”《超级警察》进军北美市场的里程碑三次合作的差异让成龙疲惫不堪。1994年7月，成龙找到了与他关系不错的前搭档唐季礼，拍摄了真正的国际电影《重案组》。然而，由于某种未知的原因，《龙少爷》的剧组并没有前往纽约拍摄。相反，他们在温哥华当地拍摄。但这并不重要。毕竟这部动作片以精彩的动作场面为主。谁在乎你把背景放在哪里？呢绒？《醉拳2》是成龙进军北美市场的里程碑。虽然是香港原创电影，但其大投资、大场面，不仅打破了香港市场低谷时期的票房纪录，超过5000万港元，还获得了美国新线影院的上映1996年2月23日在北美1794家影院大规模上映，首周以1212万美元票房夺得下周冠军，最终获得3239万美元票房美元。这部电影在全球掀起的动作热潮，让十几年前屡屡受挫的成龙感到自豪。它还为成龙赢得了由天才导演昆汀·塔伦蒂诺颁发的美国MTV终身成就奖。上一部作品《城市猎人》引起了这么大的轰动，唐季礼+成龙，这一对还有什么理由不继续合作呢？《重案组》一上映，成龙、唐季礼就带着剧组飞往寒冷的俄罗斯，为《警察故事《师弟出马》第四集拍摄外景。这部续集彻底脱离了前三部电影中国区的善恶之争，而是让陈家驹勇敢地闯入西方国家。演员阵容也发生了很大变化。除了主演成龙和黄金配角董飘外，其他人都没有继续表演。甚至包括张曼玉，她基本上成为了香港的007特工。后来成龙也直言很多动作场面都是受到007的启发，比如电影中的招牌场面雪山追逐戏，就和《007之黎明生机》中的雪地追逐很相似。《红番区》的卖座，促使了成龙每年拍一部贺岁片的速度，虽然部部卖座，但却变成了纯粹的好莱坞流水线作业。各种大场面，动作戏的堆砌，忽视了剧情的老套，角色的扁平，这与八十年代成龙的《警察故事》《奇迹》等动辄精心制作一两年的经典之作，实在差了老远了，而《一个好人》，就是成龙这时期流水线动作片的代表。这部影片由洪金宝执导，几乎可以看成是《红番区》的翻版，同样是在异国他乡，同样是成龙和多位女主角的插科打诨，这也就变得毫无创意了。但这部质量有限的动作片，靠着成龙这块招牌，倒仍很卖座。《一个好人》之后的又一部贺岁片《我是谁》，从观赏性上比前作要好得多，也是成龙与陈木胜的首次合作。这部电影故事更加的西化，甚至动用了荷兰的军队来协助拍摄，大量的南非沙漠土著风情场面和越野赛车戏拍的极其壮观，而且片尾成龙从荷兰鹿特丹的Willemswerf三十层大厦跳下，也是成龙特技史上的一个巅峰。拍摄期间，成龙还跑去了美国，和史泰龙一起客串电影《星光龙门阵》，虽然这是部IMDB仅有3.5分的大烂片。《尖峰时刻》站在了所有华人影星的巅峰还没等《我是谁》上映，成龙的干爸爸何冠昌就因病去世，《我是谁》成为了他生前最后一部担任制片人的作品。为何冠昌操办好葬礼后，97年年末，人到中年的成龙收到了来自美国新线的邀请，出演了影响他扬威国际的代表作——《尖峰时刻》。这部电影并不算是大制作，投资区区3300万美金，给成龙的片酬也不过400万美金。然而在成龙和黑人演员克里斯·塔克的各种种族，文化的摩擦下，成片呈现出来的娱乐效果出乎所有人意料，简直棒呆了！但由于本身成本不高，没有汤姆·克鲁斯，哈里森·福特那样的大明星坐镇，新线公司小心翼翼的把电影放在了九月这个相对竞争小，冷清的档期上映。9月18日，《尖峰时刻》在全美2638家影院公映，并以4283万美金霸气登顶周冠军，远甩第二名由环球公司出品的温情片（真情无价）整整3400万，这使得业界不得不对成龙刮目相看。第二周，《尖峰时刻》依然以2669万蝉联榜首，一举打败了由罗伯特·德尼罗主演的《冷血悍将》。最终，《尖峰时刻》以1.41亿美金的黑马姿态，杀进了年度票房前十。成龙这一年，站在了世界的巅峰，登上了《时代》杂志封面，所有华人影星，都无法企及他的风光。与女星吴绮莉的小龙女丑闻《尖峰时刻》的成功让成龙拥有了足够的资本在好莱坞打拼下去。99年5月25日，由美国试金石电影公司投资5500万美金，类型效仿《尖峰时刻》的影片《上海正午》在加拿大开机。这部电影与《尖峰时刻》一样，都是表现东西方文化之间的碰撞，只是把背景挪到了19世纪后期的美国西部。欧文·威尔逊的牛仔角色，也如同克里斯·塔克那样是个欢乐的话唠，而成龙则继续担任一个如同打架机器一般的角色，两人之间擦出的火花丝毫不比《尖峰时刻》里少。然而，在拍摄《上海正午》结束不久后，在香港爆发了与女星吴绮莉的小龙女丑闻，成龙瞬间陷入了公众关注的焦点，维持二十多年的健康形象从此一落千丈。不得不说是屋漏偏逢连夜雨，在随后面向媒体的道歉发布会上，成龙竟然失口讲错话，旋即遭到了千夫所指。不过小龙女丑闻并没有阻挡成龙日益高升的电影事业，停歇了一段时间后，成龙就飞回香港，开始筹备他在嘉禾的最后一部电影《特务迷城》。成龙嘉禾时期的终结之作《特务迷城》是成龙贺岁片时期的终结之作，在韩国，土耳其等地都有取景。上亿的投资让连场的爆破戏和特技场面都拍的非常有水准，结尾的追车戏，甚至有效仿《生死时速》的感觉。可故弄玄虚的剧情，让这部电影谈不上成功，最后，也只是沦为了又一部成龙的个人秀罢了。在香港贺岁档上映的《特务迷城》，以突破三千万港币的票房，为成龙22年的嘉禾生涯，画上了一个还不错的句号，倘若没有一年前的丑闻，说不定票房还能更高呢。前脚拍完《特务迷城》，成龙后脚就扎进了《尖峰时刻2》的剧组。比起第一部的3300万投资，第二部立马就提到了9000万，大场面更多，还飞到了香港取景，并请来了刚以《卧虎藏龙》驰名国际的章子怡来演女打手一角。结果不言而喻，前作的成功让新线公司有足够的信心把本片放到竞争激烈的暑期档。《尖峰时刻2》在7月26日于美国盛大首映，场面壮观。之后8月3日在北美大规模开画，开画首周以3118影院，豪夺6741万美金票房。最终，《尖峰时刻2》以2.26亿美金的票房成为2001年北美票房第五名，是至今华人在好莱坞取得的最高成绩！想想那一年排在后面的，可都是像《珍珠港》，《木乃伊归来》这样的大制作。《尖峰时刻2》票房爆成这个样子，让成龙顺利跻身好莱坞一线影星行列，也拿到了1500万美金的高片酬。在该年的QuigleyPoll年度十大卖座影星，也就是由好莱坞发行方每年选出的为其电影院赚钱最多的十位影星，成龙位列01年第十位，是该项调查1932年成立至今八十多年来唯一一位入榜的华人。成龙风头一时无两，大量的片约汹涌而来。02年10月4日的上午11点，成龙留名星光大道，成为了星光大道上第2205颗星，地位可见一斑。连续三部惨败，好莱坞星路没落03年的2月7日，《皇家威龙》在2755家电影院上映，虽说口碑还不错，但区区六千万的总票房，并未较上一部有什么长进。而之后在暑期档公映的《飞龙再生》，2200万美金的票房，更让哥伦比亚公司赔了个底朝天，随之而来的，是对质量堪忧的《飞龙再生》一大片的骂声。成龙在好莱坞来得快去得也快的一线地位，证明了华人影星在好莱坞始终是弱势群体，这么多年来，除了成龙和李小龙，也就只有李连杰，周润发，巩俐和章子怡寥寥几人能够有一点地位。03年3月，就在《神奇燕尾服》和《皇家威龙》经历了票房惨败之时，迪士尼以两千万美金的一线片酬邀请成龙，豪抛1.1亿美金开拍了大制作《环游地球80天》。电影剧组辗转亚非欧三洲拍摄，踏遍了多国取景，连施瓦辛格，洪金宝，欧文·威尔逊等成龙好友都跑来友情客串。可惜，这部电影的诞生从一开始就是个错误。04年的6月16日暑期档，《环游地球80天》伴随着恶评如潮的口碑，在美国2801家电影院公映，首周757万美金的票房彻底终结了成龙的一线地位，最终2400万的北美票房，7213万的全球票房，都让人不忍心看了。多次的失败，捣毁了成龙好莱坞梦，回归华语影坛，也只是时间问题。合资成立成龙英皇影业2003年8月，成龙与杨受成合资成立成龙英皇影业有限公司，9月，《新警察故事》在香港开拍。这次陈木胜回归与成龙合作，并对电影加入一大波新时代偶像，包括吴彦祖，谢霆锋，尹子维，安志杰在内，都是香港电影新力量。影片中，成龙一改往日打不死的欢乐英雄形象，转变为因剿匪领导失误导致队友被害的内疚督察，大展演技。《新警察故事》在04年9月24日公映，经历了好莱坞的挫折，成龙再次获得了久违的好评和不俗的票房。更加难能可贵的是，成龙凭《新警察故事》里出彩的表演还获得了香港金像奖的影帝提名与大陆金鸡奖最佳男演员头衔。《新警察故事》获得成功，成龙与唐季礼构思十年的影片《神话》，也在9月于甘肃开机。这部影片主打穿越奇幻风格，不仅让成龙化身秦国大将厮杀战场，还与金喜善谱写了一段跨越两千年的爱情。回归华语影坛的成龙，一直在力求类型上的突破，上一次演抑郁警察，这次就一人分饰考古学家杰克，秦国大将蒙毅两角。《神话》票房大卖，内地以近亿的成绩成为年度票房第二，仅次于陈凯歌导演的话题之作《无极》。2006年年初，成龙再次大变形象，与陈木胜合作主打温情的动作片《宝贝计划》。影片里成龙大打出手的场面减少，转而当起职业奶爸兼黑衣神偷。在《宝贝计划》中，成龙与中生代男星古天乐及二十多年未有合作的许冠文难得同台合作，老中青三代不经让人回忆起香港电影的黄金岁月。《宝贝计划》以出色的口碑获得了不俗的票房，在香港突破两千万大关，内地也超过了去年《神话》的成绩，为成龙的“英皇三部曲”点上一个圆满的句号。再闯好莱坞，中规中矩的回归三年前经历了连续的失败，时年已过52岁的成龙再次接到了新线电影公司的邀请，出演他的代表作《尖峰时刻》的第三集。筹备已久的《尖峰时刻3》在2006年10月终于开拍，这部时隔五年才姗姗来迟的续集筹备阶段一直新闻不断，从大反派由史蒂文西格换到尚格云顿再最终确定为真田广之，又曾曝光导演布莱特·拉特纳欲邀请巩俐，托尼贾等影星，甚至还有说男主角克里斯·塔克漫天要价的消息。而《尖峰时刻3》本身也不好伺候，这部在美法两国历时数月拍摄的警匪片总投资再度刷新系列记录，达到惊人的1.4亿美金，不知这部没多少大场面的动作喜剧片是怎么花上这么多钱的，尽管结尾CG特效做出来的巴黎铁塔大战很是烧钱。同时这部电影也带来了一个大惊喜，世界级的导演罗曼·波兰斯基居然欣然前往客串这部电影里法国警官一角，而客串的理由就是——他是成龙的超级粉丝！《尖峰时刻3》在07年的8月10日于北美3778家电影院上映，并以6632万的票房问鼎周冠。可惜，糟糕的口碑导致跌幅巨大，次周被《谍影重重3》和喜剧片《太坏了》双双超过，最终北美票房仅有1.4亿美金，勉强超过成本线，而且还没有十年前的第一部票房高。加之海外票房也未有大收获，这次成龙重返好莱坞，只能说是中规中矩，而九年来每年都有传出要拍第四部的新闻，现在来看也有可能胎死腹中。歇不住的成龙，八年十三部电影在《尖峰时刻3》杀青后不久，07年5月，全世界影迷收到了一个让人翘首以盼的新闻：美国狮门娱乐成功邀请到成龙和李连杰，两人将一同在功夫奇幻题材电影《双J计划》中合作！新闻发布之后，影迷圈顿时炸开了锅，让人不得不期待两位功夫巨星的首度对打，将擦出怎样的火花。然而，现实是残酷的。2008年4月18日，《双J计划》改名为《功夫之王》，在北美3151家影院大规模公映，并且内地也同步献映。在强大的宣传攻势下，《功夫之王》首周以2140万美金登顶周冠。只是电影质量实在堪忧，后劲孱弱，最终累计票房仅有5207万，全球票房止步在1.27亿，虽然内地票房将近两亿，但放眼全球，对于两大巨星的首度合作来说，这个成绩实在让人有些看不过去。紧接着《功夫之王》的，是与尔冬升合作的转型大作《新宿事件》。这部由英皇公司投资两亿港币，成龙破天荒不再打的剧情片在07年的10月28日于日本开机，历史数月在08年3月6日杀青。对于这部电影，尔冬升筹备十年来抱有极大野心，立志要拍成一部黑帮史诗，片中展露的血腥场面，黑暗街头风貌，底层黑工生活实录与残酷无人性的内斗，都是成龙电影前所未有的。演员阵容更囊括了吴彦祖，徐静蕾，范冰冰，钱嘉乐，林雪，连晋以及日本著名演员加藤雅也，竹中直人和大家都很熟悉的仓田保昭，可谓实力派和偶像派兼具。但在08年，成龙，尔冬升与范冰冰早早给影片做宣传攻势时，却传来了一个不幸的消息：因为有损海外华人形象，原定国庆档上映的《新宿事件》被毙，电影被毙这在成龙身上还是第一次！当然，有足够职业精神的成龙和尔冬升，都不愿意为做退让而对电影大加删减，最后，《新宿事件》自然是无缘内地大银幕。08年的冬天，在《新宿事件》即将进入宣传期之时，成龙接演了由狮门影业投资的温情特工片《邻家特工》，继《宝贝计划》后再次上演奶爸凑仔的好戏。2009年3月22日，《新宿事件》率先亮相第33届香港国际电影节。众嘉宾看片后，均给予了热烈的掌声，纷纷称赞这次成龙转型转的够彻底够漂亮。稍后4月2日，《新宿事件》在香港一众电检员的激烈争论下，最终评定为ⅡB级，即需要家长陪同指导下才能观看。电影首映预售之时，影票很快就被抢购一空，在香港57家影院上映四日，就以六百万票房夺得周冠，在第二周就怒破千万大关，口碑和票房都一路飘红。可是作死的来了，成龙在四月《新宿事件》正热映时，于海南博鳌亚洲论坛大撒“自由”论，惹得（新宿事件）在港台票房急速下跌，最终香港因上映的早，还算过得去，收过1400万票房，但正热映的台湾却受到严重影响，从前一天231万跌到下一天24万，最终台北仅收五百多万票房。对于投资两亿，失去内地市场又有受影响的台湾市场，各地票房也不拔尖，《新宿事件》最后当然是赔的底裤都没有了。《新宿事件》的悲剧结束后没多久，内地暑期档又公映了一部叫《寻找成龙》的儿童片，当然啦，这部大烂片很快就消失在了观众视野中，也没什么可谈的。九个月后在北美2924家影院公映的《邻家特工》也好不到那里去，首周972万的票房对于这部总投资2800万的电影来说只能用惨淡无比来形容，最终北美仅有2431万入账，全球连五千万都没能冲过。影片也被观众大加抨击低幼兼无聊，落得个票房口碑双扑街的下场。当所有人都觉得成龙将一蹶不振的时候，成龙在2010年久违的春节档端出了他又一部转型之作《大兵小将》。这部只拍了不到两个月，投资只有三千万人民币，没有大场面，的公路片，以黑马姿态意外杀出了1.54亿的票房，领衔春节档全片。导演丁晟，如此坦言道这部电影诞生的经历：“我是先编了一个剧本，这个时候没有签合同，大哥也没有委托我编，但是我编完了，然后我就要求说要跟我签合同，但是要写上我做导演，我是这么争取来的。”《大兵小将》的口碑相当不错，对于《简单任务》之后就没在内地有过亿作品的成龙来说，无疑意义重大。所谓塞翁失马焉知非福，《新宿事件》和《邻家特工》的惨败，没让成龙陷入低谷，反而带来了颇为惊喜的《大兵小将》以及接下来全球大卖的《功夫梦》。主打励志牌的《功夫梦》是翻拍自八十年代美国爆红一时的励志武打片《龙威小子》系列，是威尔·史密斯作为监制和出品人力捧儿子贾登·史密斯的力作，为了这颗掌上明珠，威尔特意找来了好友成龙保驾护航。影片里成龙化身造型邋遢的师傅，从做人到功夫，一一细心教导贾登这个外国小子，不经让人想起三十多年前的《醉拳》，只是物换星移，早已物是人非。《功夫梦》在2010年6月8日于洛杉矶举行了盛大的首映礼，成龙与威尔史密斯一家成为了当天所有媒体相机的焦点。三天后，影片在美国3740家电影院首映，首周以5566万的爆炸开局，两周破亿，瞬间就赚回了4000万的成本。最终北美累计1.76亿，全球达到3.6亿，超乎所有人预期。这部影片在中国内地表现惨淡，却在欧美国家大受欢迎，完美体现了中国文化在外国人心中的吸引力。2011年春节档，以玩票心态特别出演的成龙又带来了《新少林寺》，片中成龙大秀山东话，尽管造人诟病太“港味”，但这部有着刘德华，成龙，谢霆锋，范冰冰等一众大明星的影片，毫不费力地冲过了两亿票房，位列2011年内地票房华语排行榜第六位。但接下来真是让人猜不透，2010年9月，成龙出演了革命题材电影《辛亥革命》，这次成龙演起了讨伐袁世凯的民主革命家黄兴。可以说从成龙出演起，这部影片的结果便一目了然。《辛亥革命》之后，成龙回归导演并筹备数年，早在拍《尖峰时刻3》的时候就在创作剧本的超级巨作《十二生肖》终于提上了日程，并在2011年6月在法国巴黎低调开拍。这部所有人都翘首以盼的大制作，在2011年12月12日，发行方效仿好莱坞的宣传模式，提前一年宣布定档2012年12月12日，并曝光先行预告片。预告片中成龙大耍久违的拳脚功夫，让《十二生肖》热度陡增。耐心的期待是没有错的，《十二生肖》在2012年12月12日在北京如期举行了首映，并在八天后正式上映。内地8.8亿票房成为动作片的票房新高度，香港突破1200万，新加坡，俄罗斯，马来西亚等地均打破票房记录，并且在日本也收获了超过四百万美金的不俗成绩。最终全球票房定格在1.8亿美金，没有辜负58岁成龙的玩命演出。在多次转型以后，成龙电影始终还是动作喜剧这块老招牌更让人信服。2013年到2014年年中，成龙难得没有拍戏，但2014年4月一拍戏，不经给影迷们带来了一个很蛋疼的消息“成龙将与导演李仁港合作战争片《天将雄师》”。李仁港+成龙？真是开玩笑，李仁港的古装片向来是被吐槽的对象，这次《天将雄师》，也难免于此。4月的开机仪式后，《天将雄师》剧组很快就飞往了敦煌沙漠。但恶劣的拍摄环境没能换来好口碑，《天将雄师》在2015年2月19日春节档公映，遭到了大面积的吐槽声，影片乏味到到连龙迷都坐不住了，更别提成龙在片里就像某市书记一样大肆说教，大道理讲得比《十二生肖》还严重。年过六旬的成龙到现在还是不肯停下来，从十七岁第一次当男主角到现在，四十多年过去了，他依然奔走在电影的第一线。2016年他就有两部作品《绝地逃亡》和革命题材动作片《铁道飞虎》与观众见面，17年大年初一则还有跨国动作喜剧片《功夫瑜伽》与观众见面。不敢说日后他还能为观众提供多么激烈的动作场面，但就像他说的那样，关于电影，他把他的光荣，给了我们，累与苦，自己独享。未来会怎么样，没有人清楚，但只要你还记得他曾经给你带来的欢笑，那就够了。用户评论太难这篇文章写得真好！我从小就喜欢成龙大哥，看他拍戏总是感觉充满了活力和智慧。从来没想到他早期的日子过得那么不容易，真让人敬佩！有16位网友表示赞同！看我发功喷飞你跑龙套确实很累啊，估计很多人都经历过那种挣扎吧，希望每个人都能像成龙这样克服困难，最终成为自己梦想的模样。有19位网友表示赞同！墨城烟柳哈哈，小时候看《警察故事》的时候完全没想过成龙曾经是跑龙套的。他真的很励志！从一个默默无闻的小演员，一步步走到今天的地位，真是不简单啊。有12位网友表示赞同！堕落爱人！说实在的，我不太理解这部博文想要表达什么。好像只是单纯地陈述事实，并没有深入探讨成龙的成长历程和背后的意义。有点薄弱。有17位网友表示赞同！花花世界总是那么虚伪﹌我不同意这种观点，跑龙套是一种学习的过程啊！它能锻炼演员的核心实力，让演员更真切地感受表演的艰辛，相信这些经验对成龙现在的成就起到了极大的作用有9位网友表示赞同！一尾流莺的确，成长路上的艰苦往往能够让人变得更加坚强和冷静。成龙大哥的经历正是最好的例子！希望每个人都能遇到善良的人，像他一样在困境中得到帮助。有8位网友表示赞同！雪花ミ飞舞我觉得这个标题好煽情啊，感觉就像在卖故事一样...跑龙套的确是演员起步过程，不过这也不代表他会遇到什么“惊天大秘密”吧，有点过度炒作的感觉。有18位网友表示赞同！ー半忧伤小时候看过成龙的电影，觉得他动作酷极了！现在想想，他的成功真的是不容易得来的，一路走来肯定经历过很多苦难。真的让人更加怀念当初无忧无虑的自己。有5位网友表示赞同！孤败啊，成龙大哥太厉害了！从一个小跑龙套变成了全球知名影星，梦想确实可以实现！希望我们也能够像他一样勇敢追求理想，不畏艰难险阻!有7位网友表示赞同！挽手余生ら从跑龙套到大哥，这其中的艰辛或许只有他自己知道吧。我觉得很多时候我们无法了解一个人的全部，每个人都有自己的故事和经历。有15位网友表示赞同！